В Открытом кампусе Герценовского университета состоялся большой кинопоказ кино, снятого в Иордании. Такую необычную тему решили раскрыть в Институте востоковедения РГПУ им. Герцена. Что нового для себя обнаружили гости кампуса и какие необычные и интересные факты мы выявили на встрече — кратко пересказываем в нашем лонгриде. А еще здесь — ссылки на фильмы. Приятного чтения и просмотра!
Зачем говорить об иорданском кино и чем оно удивляет
Кинематограф Иордании редко упоминается в числе ведущих мировых школ киноискусства. Когда говорят о ближневосточном кино, чаще вспоминают Египет с его колоссальной студийной индустрией, Иран с его философскими шедеврами или Турцию с ее сериалами, покорившими десятки стран. Иордания же кажется страной на периферии культурного процесса, известной скорее древними памятниками Петры, пустыней Вади-Рам и политической стабильностью в неспокойном регионе. Но именно в этой тишине и «невидимости» рождалась уникальная история кино, где главной темой стало постоянное пересечение традиции и современности.
Зачем говорить об иорданском кино сегодня? Потому что это яркий пример того, как малый национальный кинематограф способен преодолеть структурные ограничения — отсутствие сильной индустрии, малую аудиторию, сложное отношение с языком и культурной идентичностью — и стать важным инструментом самоосмысления. Через экран иорданцы научились не только показывать миру свой быт и внутренние противоречия, но и формировать новый язык диалога с соседями, с Западом, да и с самими собой.
Современное иорданское кино удивляет: оно одновременно камерное и масштабное, глубоко национальное и в то же время способное стать частью глобальной культуры. Оно работает с сюжетами о детях и стариках, с историями любви и конфликтов, но за каждым образом здесь стоит гораздо большее — поиск места страны на карте мира.
История иорданского кино начинается не в эпоху цифровых камер, а задолго до нее — в середине XX века. В 1958 году в Джераше, одном из древнейших городов страны, сняли первую игровую картину «Борьба в Джераше» («Struggle in Jerash»). Это был фильм-эксперимент, созданный без мощной индустриальной базы, на энтузиазме небольшого коллектива. Сегодня он выглядит наивным и даже архаичным, но именно с него принято отсчитывать рождение национального кинематографа Иордании.
Однако за этим первым шагом не последовал стремительный рост. На протяжении десятилетий кино в Иордании существовало скорее как разрозненные инициативы, чем как индустрия. Не было устойчивого финансирования, отсутствовали профессиональные киностудии, а публика привыкла смотреть либо египетские мелодрамы, либо западные фильмы. Иорданские режиссеры оказывались между двух миров: с одной стороны, желание сохранять национальную идентичность, с другой — необходимость подстраиваться под вкусы региональной аудитории.
Период 1960–1980-х годов можно назвать временем застоя. Фильмов снималось крайне мало, и каждый из них становился скорее культурным событием, чем частью постоянного процесса.
Один из главных вызовов иорданского кинематографа связан не только с финансами или инфраструктурой, но и с вопросом идентичности. Кино в Иордании на протяжении десятилетий оставалось «раздвоенным»: с одной стороны, режиссеры хотели говорить о своих, локальных проблемах, с другой — они искали язык, который был бы понятен не только жителям страны, но и международной аудитории.
Особое место здесь занимает проблема языка. В Иордании говорят на разных диалектах арабского языка, и это отражается в кино. Иногда создатели предпочитают использовать более «нейтральный» литературный арабский, чтобы быть понятыми зрителями в других странах Ближнего Востока. Но это лишает фильм аутентичности: исчезают нюансы речи, интонации, словечки, которые делают диалог «живым». В результате возникает напряжение: как показать правду о своей культуре, не теряя связи с региональным и мировым зрителем?
Есть и вопрос восприятия. Международные фестивали чаще всего ждут от арабского кино «экзотики» или драм о политических конфликтах. Если фильм выходит за эти рамки, он рискует остаться незамеченным. Для иорданских режиссеров это превращается в дилемму: снимать ли истории, которые будут понятны только местному зрителю, или же адаптировать сюжет под ожидания Запада?
Пока иорданский кинематограф пытался адаптироваться под эти проблемы, «музы молчали». Но именно это «молчание» подготовило почву для будущего скачка. К концу XX века в Иордании стали появляться образовательные инициативы, фестивали и первые государственные шаги по поддержке кинематографа.
В истории иорданского кино важную роль сыграли культурные инициативы и фестивали, которые дали молодым режиссерам шанс заявить о себе. Ведь одно дело — снять фильм, и совсем другое — показать его зрителю, найти площадку, где он будет услышан.
Одним из ключевых событий стал Амманский международный кинофестиваль, который с самого начала позиционировался как пространство для дебютов. Его программа ориентирована на режиссеров, создающих свой первый полнометражный фильм. Это принципиальный выбор: дать голос тем, кто только входит в профессию, кто может по-новому взглянуть на реальность, не оглядываясь на традиции или коммерческие стандарты.
Наряду с фестивалями огромную роль играет Королевская комиссия по кинематографии Иордании. Она не только поддерживает производство, но и развивает образовательные проекты: мастер-классы, семинары, программы по обмену опытом. Молодые режиссеры получают возможность учиться у признанных профессионалов, в том числе из Голливуда и Европы.
Особое место занимают международные коллаборации: программы, в которых иорданские студенты и молодые кинематографисты работают совместно с зарубежными коллегами. Такие проекты позволяют не только повысить уровень мастерства, но и расширить представление о том, каким может быть современное кино.
Таким образом, фестивали и образовательные инициативы формируют целую экосистему, в которой иорданский кинематограф постепенно выходит на международный уровень.
Иордания давно привлекает внимание мировых кинематографистов своей природой и архитектурой. Уникальные ландшафты — от бескрайних пустынь до древних городов — стали своего рода «визитной карточкой» страны.
Еще в 1962 году в Иордании проходили съемки легендарного фильма Дэвида Лина «Лоуренс Аравийский». Именно этот фильм открыл миру величие пустыни Вади Рам, сделав ее символом экзотического Востока. С тех пор Вади Рам стала «кинозвездой» мирового масштаба: здесь снимали десятки фильмов, включая фантастические блокбастеры.
Современные зрители узнают в этих ландшафтах кадры из «Марсианина» Ридли Скотта, где красные пески пустыни превратились в поверхность Марса. Вади Рам стала «инопланетным» фоном и в таких проектах, как «Прометей», «Трансформеры» и даже в эпизодах «Звездных войн».
Но Иордания — это не только пустыни. Древний город Петра, высеченный в скалах, тоже неоднократно появлялся в кино. Самый известный пример — «Индиана Джонс и последний крестовый поход», где храм Эль-Хазне стал декорацией для поисков Святого Грааля.
Такие съемки приносят Иордании не только имиджевые, но и экономические выгоды. Страна превращается в центр кинотуризма: туристы приезжают, чтобы увидеть «тот самый Марс» или «храм Индианы Джонса». Кроме того, съемки стимулируют развитие инфраструктуры и предоставляют рабочие места для местных специалистов.
Таким образом, Иордания превратилась в киношную Мекку Ближнего Востока, чьи пейзажи узнаваемы миллионами зрителей по всему миру.
Основные фильмы иорданского кинематографа
«Капитан Абу-Раед» (2008) Этот фильм стал первым иорданским полнометражным художественным фильмом за несколько десятилетий и принес режиссеру Амину Маталу международное признание. Картина рассказывает о пожилом уборщике в аэропорту Аммана, который находит пилотскую фуражку и начинает придумывать детям истории о своих воображаемых путешествиях. «Капитан Абу-Раед» — это светлая притча о силе мечты и воображения, а также о том, как сказка может вдохновить человека на изменение своей жизни.
Смотреть здесь »»» https://vkvideo.ru/video-39225384_171124775
«Когда улыбнулась Монализа» (2012) Романтическая комедия режиссера Фадхи Салима стала заметным событием в иорданском кино. Фильм рассказывает о молодой женщине Монализе, выросшей в строгой и замкнутой среде, которая постепенно открывает для себя радость жизни и любовь. Лента смело поднимает вопросы женской самостоятельности и поиска счастья в условиях традиционного общества, при этом оставаясь легкой и трогательной историей.
Смотреть здесь »»» https://www.dailymotion.com/video/x9prdk8 (просмотр доступен с vpn, английские субтитры)
«Гордость» (2015) Драматический фильм повествует о подростках, которые ищут собственный путь в мире, сталкиваясь с социальными и культурными ограничениями. В центре сюжета — внутренний конфликт между личными стремлениями и давлением общества. «Гордость» показывает, как молодежь Иордании балансирует между традицией и современностью, и как кинематограф становится способом озвучить те проблемы, о которых часто молчат.
Смотреть здесь »»» https://vkvideo.ru/video-184070913_456282004
«Дай Бог, во благо» (2016) Эта сатирическая драма Ахмада аль-Гавли обращается к теме коррупции и абсурда в системе государственного управления. Главный герой, попавший в тюрьму по нелепым обстоятельствам, сталкивается с миром бюрократии, где здравый смысл нередко уступает место хитрости и личной выгоде. Фильм сочетает юмор и социальную критику, предлагая зрителю задуматься о механизмах власти и справедливости.
Смотреть здесь »»» https://www.dailymotion.com/video/x9iuigk (просмотр доступен с vpn, без субтитров)
«Аль-Раваби: школа для девушек» (2021)
Мини-сериал Netflix, снятый в Иордании, стал настоящим прорывом: он впервые вывел иорданскую молодежную проблематику на глобальный экран. Сюжет разворачивается в престижной женской школе, где обостряются вопросы буллинга, дружбы, любви и противостояния давлению со стороны семьи и общества. «Аль-Раваби» смело говорит о том, что обычно остается «за закрытыми дверями», и показывает, что проблемы подростков универсальны, даже если происходят в особом культурном контексте.
Смотреть здесь »»» https://yandex.ru/search/touch/?clid=1906591&text=первый+сезон+аль+раваби&lr=2
История иорданского кинематографа — это путь от редких локальных экспериментов до выхода на мировую арену. Сегодня фильмы, снятые в Аммане или пустыне Вади-Рам, становятся предметом обсуждений на фестивалях и в онлайн-платформах, а режиссеры из Иордании уверенно заявляют о себе в глобальном культурном пространстве. Их работы поднимают темы, близкие каждому: мечты и страхи, любовь и свободу, поиск идентичности и сопротивление давлению общества.
Иорданское кино стало площадкой, где сталкиваются прошлое и будущее, традиция и модерн, локальное и универсальное. Оно учит видеть в частных историях глобальный смысл, а в уникальном культурном контексте — отражение общечеловеческих вопросов. В этом и состоит его сила: показывая судьбы конкретных героев, оно открывает зрителю новое понимание того, как люди строят диалог со своим временем и пространством.
Сегодня иорданский кинематограф уже нельзя считать «молодым» или «экзотическим». Он занял свое место в мировой культуре, сохраняя при этом национальную специфику. Возможно, именно эта двойственность — сочетание локального и универсального — делает его особенно ценным: ведь через кино Иордания рассказывает о себе миру и одновременно слушает, что мир отвечает ей в ответ.
